关键词：楠木、金丝楠木、木雕、漆砂砚

　　一、金丝璀璨——扬州楠木雕的材料

　　扬州楠木雕采用的几乎都是古金丝楠木，金丝楠是一些材质中有金丝和类似绸缎光泽现象的楠木(包括帧楠、紫楠、闽楠、润楠等)的泛称，只要显现金丝明显的均可确定为金丝楠木。金丝楠材色一般为黄中带浅绿，也有例外，有些呈黄红褐色。金丝楠木中的结晶体显著多于普通楠木，木材表面在阳光下金光闪闪，金丝浮现，有一种至尊至贵的高雅气息。

　　金丝楠木光泽强，质地温润柔和，纹理细腻通达，新切面黄褐色带绿，遇雨有阵阵幽香。它胀缩性小，耐腐性强，抗腐木菌、抗白蚁的侵蚀，韧性适中、可塑性强、干燥情况也很好，不翘不裂。由于具备了这些优良特性，金丝楠木自古就是珍贵的用材。历史上金丝楠木专门用于帝王龙椅宝座、皇家宫殿的建筑、家具、陵寝、园林等的特种材料。所以金丝楠木制品早已成为代表中国文化的古典收藏品。再者由于它纹理顺畅而不易变形，千年不腐不蛀，所以名列硬木之外的百木之首，属于软中硬，在当今社会金丝楠木的身价不断攀升，因此如何充分利用这种珍贵木材进行艺术的再加工是我们这些楠木雕从业者的使命。

　　二、天工开物——扬州楠木雕的技法

　　(一)楠木雕的工具

　　“工欲善其事，必先利其器。”在木雕的工艺制作过程中，雕刻刀及其辅助工具起到十分重要的作用。我所用的木雕刀的种类大致有圆刀、平刀、斜刀、蝴蝶凿、中钢刀、三角刀、刮刀等等。圆刀的刃口呈圆弧形，多用于圆形和圆凹痕处，在雕刻传统花卉上也有很大用处，如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀适形处理。 平刀的刃口呈平直，主要用于劈削铲平木料表面的凹凸，使其平滑无痕。型号大的也能用来凿大型，有块面感，运用得法，如绘画的笔触效果，显得刚劲有力，生动自然。斜刀的刀口呈45度左右的斜角，主要用于作品的关节角落和镂空狭缝处作剔角修光。如果刻人物眼角处，斜刀更好用。斜刀又分正手斜与反手斜，以适合各个方向。 “蝴蝶凿”俗称和尚头，刃口呈圆弧形，是一种介乎圆刀与平刀之间的修光用刀，分圆弧和斜弧二种。在平刀与圆刀无法施展时它们可以代替完成。特点是比较缓和，既不像平刀那么板直，又不像圆刀那么深凹，适合在凹面起伏上使用。 中钢刀的刃口平直两面都有斜度。中钢刀锋口正中，用它打坯可保持锋正直往，使周围保留部分不受震动。 三角刀的刃口呈三角形，因其锋面在左右二侧，锋利集点就在中角上。三角刀主要用于刻毛发刻装饰线纹，也是版画与水印木刻艺术制版时常用的一种工具，操作时三角刀尖在木板上推进，木屑从三角槽内吐出，三角刀尖推过的部位便刻画出线条来。

　　(二)楠木雕的技法

　　我在进行楠木雕的过程中，主要是根据创作意图对楠木料进行形象和空间的处理。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，木雕工作者不仅能体会到作品“脱壳而出”的快感，同时还能感受到各种刀法运用过程中产生的特殊韵味，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，是心理多变而复杂有意义的过程。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。雕刻的刀法是心灵与技巧的产物，只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。金丝楠木软硬适中，金丝闪烁，温润如玉，那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削等等所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。

　　(三)楠木雕的步骤

　　楠木雕的制作步骤一般分步，即：构思图纸、贴稿、制作粗配、出细修光、打磨、擦漆。

　　(1)通常要先画创意稿，再用墨线勾画放大到木材上。这一步是绘画与木雕相结合的部分，画稿的人既要具备美术基础，又要了解木雕原理。我在从事木雕制作的过程中，也在不断练习美术的绘画，从古人的国画中提取养分，特别是明四家和四王一路的山水，也研读芥子园画谱，如今已经在实践中开始自己从事木雕稿件的绘制。

　　(2)雕刻粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思的造型，要求做到有层次、有动势，比例协调、重心稳定整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓;凿粗坯：可从上到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：“留得肥大能改小，惟愁瘠薄难复肥，内距宜小不宜大，切记雕刻是减法。”凿细坯：先从整体着眼，调整比列和各种布局，然后将具体形态逐步落实并成形，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线 条已趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力;

　　(3)修光：运用精雕细刻及薄刀法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美。要求刀迹清楚细密，或圆滑、或板直、或粗犷，力求把作品意图准确地表现出来。

　　(4)打磨：根据作品需要，将木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木的纤维方向打磨，直至理想效果。

　　(5)上光擦漆：上光擦漆主要是掌握木质和花纹在漆料的覆盖下还依然可见，有些木纹通过擦漆更加清晰。擦漆不仅是为了弥补某些木质的不足或缺陷，而且还能起到丰富材料质感美和作品形式美的作用。金丝楠木在擦漆之后金丝的纹理更加璀璨，艺术价值和经济价值都大大提升，是楠木雕制作中不可或缺的一步，起到了画龙点睛、锦上添花的作用!

　　三、鬼斧神工——扬州楠木雕的实践

　　我从事金丝楠木雕刻的制作多年，所涉及的楠木产品包括古典家具、文房摆件、漆砂砚等等。例如我于2011年创作的金丝楠木随形摆件《天道》，则是利用一段不规则的金丝楠木料子随形做成的山子雕。它分远景和近景两部分，远景集中在上部，为叠嶂的高山怪石;近景在下部，为苍翠的松树、岩缝间的隐士怡然自乐。作品以小见大，描绘了深山老林中隐者避世隐居的场景，表达了对宁静致远的世外桃源的美好祝愿和深深向往。这一类的古金丝楠木制品可以长期保存、不变形、不开裂、不生虫，防潮抗腐，堪称一件材质珍贵、做工精美、文化气息浓郁的经典古金丝楠木陈设品。

　　金丝楠木除了制作家具类的画桌、画椅、茶几、地屏、山子摆件、桌椅凳几类产品以外，还有颇具实用价值和赏玩价值的文人雅玩类产品，如文房四宝、金丝楠木漆砂砚、楠木镇纸、茶托、瓶座、茶盘、书匣、砚盒、印盒、印章、扇盒、扇骨等等。例如我今年刚刚完全的一件《三清山问道图》古金丝楠木漆砂砚，这是一款兼具实用性和观赏性的文房用大砚台，它既可以作为文房用的砚台，也可以作为一件精美的木雕陈设品。它结合了古金丝楠木雕、漆砂砚、红雕漆三大工艺于一体，砚台本身的画面取材于江西道教圣地三清山，描绘了深山中云气缭绕、松柏苍翠、隐士登山问道的高远意境，充满了对大自然的向往和人生的启迪和寄予。砚台采用整块古金丝楠木雕刻而成，体型硕大，用料不菲，价值昂贵。整件作品综合运用镂雕、深雕、浅雕等多种木雕技法，只见画面中两岸崇山峻岭、怪石陡立;岩壁间松柏葱郁、栈道层叠曲折;砚身的古松扎于岩间，盘根错节;松后悬崖之下，栈道盘山，云遮雾绕;深山中流泉飞瀑，古寺隐现，潭水幽幽，古色古香，如此神秘而又壮丽的山中胜景给人以不尽的遐想，使人仿佛身临其境，亲身置身于三清山这洞天福地之中。同时漆砂砚工艺的植入，使金刚砂牢牢附着在砚池内，具备了发墨好，不伤笔，不干墨的优点，在充分体现金丝楠木材质美和工艺美的同时又实现了砚台得实用价值。

　　四、源远流长——扬州楠木雕的前景

　　扬州的楠木雕艺术以悠久的历史，丰富的品类，生动的神韵，精美的雕饰，精湛的技艺和广泛的表现内容而享誉海内外。它是我们民族的瑰宝，它蕴含着中国人民的智慧，融会了中华民族特有的气质和文化素养，是世界文化遗产中不可或缺的一部分!雕刻一件木雕作品，有如孕育生命的诞生，会有一种成功和收获的快感，这便是艺术创造的魅力!相信随着中国传统文化和收藏文化的复兴，人们会越来越重视金丝楠木制品的高雅情趣和人文魅力。围绕着金丝楠木，一种崭新的文化观念和生活品味也开始在社会上悄然兴起。相信随着物质文化生活的不断提高和中国工艺美术行业的不断发展，金丝楠木制品将越来越受到人们的关注和喜爱!我将本着传承中国传统工业美术和文化遗产的责任和对楠木雕艺术的无限热爱之情，把楠木雕的这份手艺继承和发扬下去，并将自己的经验和心得和大家积极分享，为扬州楠木雕在新时代的发展贡献自己的力量!

　　参考文献：

　　【1】李有生 《木雕制作技法》 北京工艺美术出版社 1998

　　【2】田自秉 《中国工艺美术史》 上海东方出版中心 1996

　　作者简介

　　王庆勇，1978年出生，江苏泰兴人，扬州工艺美术大师，扬州市级非遗传承人，从事木雕、家具制作近20年。